七步阁 > 玄幻奇幻 > 旧日音乐家 > 第二卷总结及请假

1894年,初夏,柏林。

小调第二交响曲在理查施特劳斯指挥下首演了前三个乐章,乐评几乎全是抨击与谩骂。

同年年末,马勒亲自指挥全部五个乐章,期间身体不适,演出后便晕倒,这场音乐会激烈的反对之声少了一些,虽然大量乐评人仍旧拒不出席,但座率有一定提升,听众报以体面礼节的欢呼。

十分不网文的剧情,严格来说,这部交响曲到马勒死后至少五十年也没引起什么注意,将主角这么写万万不可,作者去代入一下倒是可以。

旧日音乐家目前写了8个多月,第二卷的跨度在35118字。

讲道理,像我这样的起点扑街作者的切书规律,除了1525架前后,另一個高峰期应该就是在此期间。

写过书的都会知道,这绝逼是法则级的规律,这下我也有过亲身体验了,尤其在第二卷70多章左右时。

怎么描述那种状态呢?就是你只要一坐在键盘前面,满屏幕满脑子都是“写你b”。

有很多大神级别的作者在分享经验时说:“写书不要看评论,看数据就行了。”

我知道遇到那种情况他们是怎么怼人的:“你喷得这么凶,订阅却越来越高,教人写书走好不送。”

但我这里的评论画风有时是这样:

“你写成这逼样,难怪数据这么差。”

我他妈还能说什么p

薄纱了。

我的作家助手至今都处于卸载状态,除了临时在外改文时短暂装回过几次,这减轻了一定的打击感。

不过两卷的写作经验,让我有了一个实操性的更宝贵收获:

“选好卷首语,让它变成完结这一卷的精神支撑。”

第二卷的卷首语,在最开始设计的时候,很容易想到去在马二合唱部分的歌词中找,但具体选择哪句,则纠结了很久。

回看首演乐章就会发现,其实八个诗节各有各的泪点。

站在书中角色的角度,当他们恐惧死亡本身时,会更在意一和八当遭受过重大变故、害怕失去所拥有时,会更在意二当处在人生的失意逆境时,会更在意四当受到病痛或衰老折磨时,会更在意五、六、七

但最后我选的是第三诗节:

“要相信啊:

你的诞生绝非枉然!

你的生存和磨难绝非枉然!!”

对于怀疑“存在的目的和价值”的书中小角色们而言,他们会更在意听到这句话,然后,对我自己这种扑街小作者而言也是。

我能写到现在,首先感谢自己选择了这条卷首语。

或许,之后还是能用这个方法坚持下去,或许。

一些写作的真实心路历程剖开分享,然后还是进入正题,总结一下剧情吧。

……

从大纲设计来说,第二卷篇幅本就是最长,起初估计约为第一卷的两倍,以对应小调第二交响曲的庞大篇幅和编制,当然,实际还是写超了10字。

“复活”卷我对双主线结构的处理,没有“巨人”卷那么显著,实际并列关系占据了更突出的位置。

当然,我也是从来没写过书,这都是在凭感觉尝试。

第二卷结构最重要的节点是五段死亡,分别对应范宁创作小调第二交响曲五个乐章的阶段。

第一乐章是维埃恩的出生到死亡,其创作原型是法国管风琴家srn18701937,或许十分名不见经传,但这我是有意而选之的。

因为艺术大师们的天赋、意志力和影响力接近于神,令我们这些普通人望尘莫及,也令那时作为青年作曲家的主角望尘莫及,所以我想降低一下他仰望的层次。

其实每位音乐家都有战斗的一生,不光是贝多芬、肖邦或勃拉姆斯这样的人,更多的音乐家是历史长河中的支流,他们的艺术生涯也同样可歌可泣。

这里离范宁的时代很远,但唤起了他对于自己音乐师承的悠然神往,唤起了对“死亡观”的思考和探讨欲,命题也得以初步提出。

维埃恩的这条线在第二卷初期就埋下,关联的神秘侧包括其引出的人际关系出场、被使徒利用的折返定位阴谋、特纳美术馆原址暗门与瓦茨奈小镇、紫豆糕小姐与绯红儿小姐、文森特前往丰收艺术节的可能活动目的

所以写那些经历真不是水字数,就算对音乐家的艺术生涯和抗争精神不感兴趣,但这也是主线神秘剧情,还有,幽灵火车事件不是没头没尾、暗门探索不是强行收场、瓦修斯的挑衅树敌不是强行降智、主角在面对先生时忘带钥匙也不是智商低,真的别喷了,我删了一些评论,对不起,但我真的好难过。

第二乐章是诗人巴萨尼的死,虽然他是剧情中“复活颂”的原始文本作者,但创作原型不只是诗人克洛普施托克rrbps,17241803。

我在写这部分剧情,写巴萨尼的艺术生涯时,心里也想过贝多芬小调合唱幻想曲的合唱文本当爱与力量团结联姻的作者库夫纳nr,17801846,想到过叶芝rs,18651939的神秘主义诗歌,还想到过里尔克nrr,18751926的杜伊诺哀歌

就像范宁说的那样,这对他而言是一个善终式的、远距离崇敬的人物,这避免了痛彻心扉,只有淡淡的感时伤逝或阴霾怅惘。

这种“追忆”的心境很利于艺术家去探讨人文,去探讨哥德堡变奏曲的神性,去探讨艺术作品在历史长河中的判定问题,以及严肃音乐和诗歌文学的关系。

就像文中米尔主教对巴萨尼的评价一样:“每个人都必须遵从内心的自由意志一次又一次地生产真理,否则他就会枯萎。巴萨尼以毕生追求真理,即使那不是终极真理,但至少不会被历史判定为失格。”

合唱这件事情对艺术而言太严肃了,因为几乎每一位写声乐交响曲的音乐家,都受到过诗人、文豪和哲学家对他们人生观的本质影响,几乎每一位。

如果在异世界,有一位艺术家在交响曲中加入了合唱,必须要解释那些深厚的人文土壤是从何而来,解释他心中的创作冲动从何而来,他是从何种社会思潮下理解的哲思,他如何思考文学与音乐、韵律与节奏的关系,而非简单地灵感爆棚或一抄了事。

所以我写不了贝九,至少在当下的架构下写不了,我对康德和黑格尔的理解很浮于表面,对席勒的诗作也涉猎甚少,没有我的帮忙,主角会在外人面前圆不回来,对我自己也是极度不合理的,而且“旧日”的污染特性,注定了范宁抄贝九这种级别的作品会出事有人已经从暗示中猜到了。

大家如果有感觉比较好的写贝九的书,可以推荐我学习一下,因为如果以后能写到马八,是可以借鉴一下他们是怎么铺垫解释的。

这一阶段关联的神秘侧剧情,是全书最核心的“格”的设定,以及邃晓者与灵知相关机制、失常区扩散与艺术事业关系的设定……

第三乐章的死亡是圣塔兰堡地铁事故,没有特定的原型,虽然有些具体的小角色,如马克、赫胥黎或施特尼凯的死,但主要是为了描绘群体的浑噩与失控。

范宁发现死亡是完全无常的,没有任何额外意义的,正所谓“生得渺小,死得随机”,他开始试图寻找一个“不仅能救赎逝者,还能慰藉生者”的答案。

所以才有了圣欧弗尼庄园的烛光晚餐,以及他和罗伊的那些“更加深沉的叙事视角”的讨论。

这一阶段关联的神秘侧剧情,先是借助“灾劫”引出了特巡厅的一系列人物,然后接下来是七重门扉的“攀升路径”设定、手机短信提示与范辰巽的伏笔、印象主义画派和“七光之门”的伏笔、“旧日”的污染暗示、“灯影之门”的密钥线索、其他器源神的初步情况、使徒事件的进一步推动等。

第四乐章是哈密尔顿女士的死,劳工案的支线是从第一卷引过来的,然后与她接,其创作原型是工业毒理学先驱,美国职业健康安全之母爱丽丝汉密尔顿n18691970。

“初始之光”在这里所表达的,不仅是“回到辉光”的诺斯替神秘主义思想,不仅是自我对于尘世的悲叹……

那句被她记在扉页的“人间处在很大的困境中!人们活在很大的痛苦中!”,也有更多对于全人类的悲悯情怀。

所以才有了音乐救助的“如获新生”,有了柯达伊教学法的“生命中的光与血”,有了艺术普及的“劳工、农民、娼妓与绅士淑女共同赏乐”。

范宁也终于在她的葬礼收获了“复活”的灵感启示。

或许我的人文关怀还做得不够吧,有几个人批评主角没有同理心,好在大纲中这一条支线之后还会有“卡普仑艺术基金”、“连锁演出院线”以及“旧日音乐学院”,如果还坚持得到那个时候的话,我再强化一下。

最后的第五乐章是卡普仑的死。

范宁在首演前夕出现“意料之中的意外”,卡普仑接替指挥棒完成绝响、获得救赎,这个结局在开书的时候就定好了,真的不是我搞幺蛾子,真的不是我整烂活,对于不喜欢这段剧情的人,在这里说声抱歉了,当时我的心情非常低落,又是发烧最难受的几天。

他的创作原型是商业大咖、钞能力者、玩票发烧友吉尔伯特卡普兰br,19412016,这位因痴迷于马勒第二交响曲而走音乐道路的业余指挥家,他的确有很多轶事可供膜拜,或感人的瞬间可供缅怀。

比如他20多岁就靠机构投资者挣得一百多万60年代的美元,20年后卖出了七千五百万美元的高价比如他乘着飞机到处听马勒,在伦敦交响乐团现场,邻座的女孩成为了他的妻子比如他把所有能拍到的马勒手稿和史料全部买下,夜以继日地研究,又倒贴钱翻印分享给艺术界和音乐学界比如一系列指挥大师都曾享受过他的高端理财服务

最牛逼的是,1998年这哥们还顶着“美国商贸团代表”的头衔访华

卡普兰已在7年前死于癌症,我想他在弥留之际最大也是最不可能实现的奢望,莫过于能聆听到马勒的亲自教诲,甚至是亲自执棒首演马勒的第二交响曲。

于是才有了中的这个人物。

在写他的时候,我心中又不可遏制地浮现出了听力全失的指挥第九交响曲的乐圣贝多芬、已故的在琉森音乐节指挥马二的阿巴多大师、在告别音乐会弹奏李斯特第二叙事曲的阿劳大师,坐着轮椅指挥艾格蒙特序曲的小泽征尔大师,凡此种种……

这段剧情的情绪,在正文中差不多足够,也隔得比较近,就不额外描述了,如果还想回味一番,可以在网搜一搜关于卡普仑卡普兰的故事,或听听他生前留下的马二唱片。

唱片有两个版本,一个是与伦敦交响乐团合作的,一个是与维也纳爱乐乐团合作的,我认为处理有很多独到之处,加乐团是世界顶级水平,足以纳入权威之一。不过我日常其实听得不太多,尤其是的那个版本,分轨实在是太蛋疼了,简直逼死强迫症

其实,第二卷最后结尾的内容应该还要再多一点,比如扩展那么23位劳工的故事,因为合唱团里面也有很多孩子们时日无多了,他们在演唱“复活颂”时的心理活动也是值得人们去关注的,再比如范宁彻底离开后,特巡厅的“善后”以及与众人之间的博弈等等

为保证以卡普仑为主的情绪的连贯性,前者被剔除,而后者只能放到第三卷再写了。

五则关于死亡的故事,五段不同的人生,组成了第二卷“复活”的骨架。

这是范宁在他的艺术生涯中第一次探讨死亡,后面还会有,在第五、第六及第九交响曲中表现得更为突出,但严格来说,其实每一部交响曲都有着他关于生与死的思考。

网文中的主角光环,肯定会让他魔改后的人生经历“爽”得多,但实际,马勒骨子里是一个彻头彻尾的悲观主义者,关于死亡的命题和阴影困扰了他一生,他至少亲眼目睹了五个兄弟姐妹在童年夭折,他在而立之年失去双亲,婚后女儿离世,妻子出轨,而犹太人的烙印使他终生生活在排挤之中。

“我是个三重意义的无国之人:在奥地利,我是个波西米亚人在德意志人眼里,我是奥地利人在整个世界中,我是一个犹太人。到处被看作闯入者,在任何一个地方都不受欢迎。”

放心,网文主角不可能这么惨,这本质还是爽文,看我之前魔改成啥样就知道了。

不过范宁总会有一段流浪的经历,带着一丝过客感和孤独感,而且,这会受到我自己这个创作者的情绪影响。

其实,在第二卷“不留遗憾的欢乐”章节过后,大家多多少少在范宁身应该感受到了这种情绪。

这卷的总结确实有点长了,竟然扯出了四五千字,也是由于“复活”的篇幅原因吧。

看在我认真总b结了这么多的份,请个相对长的假,估计伱们已经看出我是什么心情和状态,这个月的全勤不会要了,休息一周吧,其实如果不是之前临近结尾,阳了之后我就会断更一周以,真的太难受了。

但我必须感谢一些人。

首盟感动浅笑

盟主没有好名字取了

盟主大卜锅

“旧日交响乐团”书友群里面的沙雕群友

一路会追着发评论的十来位书友,你们的我都超级眼熟了,每次后几个小时我会自己用读者端检查一遍,看到留言多就超开心

还有很多默默潜水的书友,虽然不知道你们的,但一路追更到此辛苦了。

你们应该知道,有一种常见的说法,是说“新人作者如果数据不好,也至少要写到100字左右再加速完结,把结局告诉大家,这样才是攒人品”,也就是说这样的情况,读者们已经默认不算切书,事实当时跟我同期的新人奇幻作品已经没几本还在写了。

但现在我不仅写到了118,而且我还有继续写下一卷甚至下下卷的动力。

如果没有你们的支持,特别是已经是半个白银盟的大佬感动浅笑支持,这一卷我真的很难很难坚持完成。

不知道能坚持多久,但每个下一章都一定会写好。

求票什么的是真没脸,不过身边有喜欢看音乐文的书友可以帮我推荐一下。

第三卷的剧情在我脑海中目前还不是很细,大纲里有一个结局、一个基调、几条伏笔的交汇线、一些想写的音乐、还有几个想写的人物,不过,范宁在这一卷大概是什么画风,已经可以做个预告了:

炎热的南大陆,一位漂泊的游吟诗人,披着凌乱长发,敞着破旧衣衫,抱着一把吉他,唱着忧郁的歌谣和爱情诗,或在颓败的车站码头,弹着一台年久失修的钢琴穿过原野,穿过海岸,穿过小镇,这样去经历一些人和事,体验不太一样的风土人情,一路暗自调查种种线索与疑点

也可能讨了张角落位置的票,顺便去听个音乐会,结果发现乐团演的是自己的交响曲

梳理剧情,1月18日见。

哦,还有卷名。

第三卷,卷名“夏日正午之梦”,原型为马勒的同名小调第三交响曲。